晚的四明市，显示了她超二线城市的风采。

越走进商场附近，夜景越是迷人。

火树银花不夜天。

看了一会儿夜景，听听不远处孩子和妈妈间的打闹，余闲觉得自已已经完全回到这个世界了。

然后他就想着，白夜行里的剧情。

因为接女儿回来后，一直到现在，他还没有来得及再写。

但是已经被系统印在他脑子里的，让他可以随时随地地，去阅读，去体会的魅力。

东野圭吾在这篇里，显示了他对社会发展的思考。

一味追求高速发展到了丧失理智的程度，一定会有悲剧发生。

从某种角度来说，《白夜行》完全可归于社会的范畴。

同时，这又是一出爱情悲剧。

一出躲在“白夜”里，“无法牵手”，也“没有回头”的爱情。

东野圭吾将这份爱情藏在一段相当长的时间里，而正是这样漫长的叙事时间，使得这份爱情显得悲凉而厚重。

艺术特色，东野圭吾让男女主人公始终处于“被注视”的状态。

而铺排剧组，一直是东野圭吾的强项。

他把设计为二元的结构。

一边是罪，一边是爱；

一边是黑，一边是白；

一边是正，一边是邪；

一边是显，一边是隐。

东野圭吾用反讽法去将述的二元结构颠倒过来。

表面纯洁美丽的雪穗是罪恶的，她黑暗的童年阴影无法去除。

所以生命中没有太阳。

桐原亮司表面是神秘而且阴暗的。

但他承受了父亲罪行的后果，为雪穗不惜一切，他代替了太阳，成为雪穗的亮光，她便可以在白夜中行走。

总之，一切一切都有深深的情感与无奈完全贯穿。

“相较于《活着》，可能《白夜行》这种，更被年轻人喜欢吧。”

余闲知道，在地球在华夏，论影响力，《活着》肯定更胜一筹。

但是《白夜行》因为把爱情写的更细腻，更无奈和悲情，所以更被年轻人喜欢。

也因为《活着》太过绝望，绝望到让人无法窒息。

觉得书中的富贵，就是读者自已一样。

于是一些人读了一遍，就不敢读第二遍。

《白夜行》不一样，因为东野圭吾用了第三人称的叙述方式，让主角被注视。

而读者也就成为了注视的人。

于是读者便可以，展示他们的同情，而不需要感同身受。

正想着《白夜行》，手机响了。

还是那个号码，刚刚接通，就看到一个戴着墨镜口罩，身材有些微胖的男人，朝他走了过来。

“您好，是余闲老师吗？”

微胖男人试探地问道。

“是我，您是郝仁先生？”

“对，抱歉余闲老师，我这不太方便摘掉墨镜和口罩。”