王楷引着进了北房东间，原本宽敞的屋子又被横着隔成内外两间，外间窗前放着一张花梨木的大画案。

崔白坐在桌前，拿出纸簿，一言不发地又开始勾勾画画。王楷悄悄掩上门出去，找那五人交待工作去了。

东华门外见过赵瑚儿后，崔白有些灵感，需要马上抓住。陪同刘葳，与他初步建立起情感上的联系，从柔福帝姬的画像入手，很是高明，也是对崔白“人尽其用”。这么损的主意，一定是督主提出来的。那么这幅画像如何表现，就是重点。

当今官家于造形艺术极为醉心，曾亲自编撰《大观画论》，其中的立论基础是“有气韵而无形似，则质胜于文；有形似而无神似，则华而不实。”看似分持两端，其实一扫前代过份强调“气韵”而忽视造形的虚言伪饰，倡导追求客观表现自然万物的技巧。在这个指导思想下，名家佳作纷纷涌现，春风中摇曳的繁花，秋雨下呢喃的禽鸟，四季山川风物，街市各色人等，都呈现于画面之中。

在崔白经历过的那个时空线，十七世纪兴起的荷兰画派，抓住对象的一瞬间动态作极为生动写实的描绘，其技巧得力于色彩学、透视学与解剖学的快速发展。而崔白所掌握的技能，与之相比毫不逊色。

崔白要解决的是两个问题，首先是如何使用能够立即获得的画材来进行表现，而更重要的一点，是表现成什么样子。造形艺术说到底是视觉传达，针对一个明确的个体对象，要传达什么？达到什么目的？

当纸窗外的阳光渐渐升高，王楷轻轻推门进来，将一大堆画材堆在桌面上。

崔白一言不发，视若无人，还沉浸在自己的思考当中。

眼看日头已经接近正南，崔白霍然起身，快速行动起来。

一个时辰之后，“啪”地一声轻响，一枝鼠须小笔拍在桌上，完成。

“王楷！”

“砰”的一声，房门大开，王楷右手扶着腰间的刀柄就冲了进来。

崔白站在画案前，双手背在背后，一努嘴，“看看，如何？”

一尺二寸见方的澄心堂纸上，画着一只椭圆的铜镜，镜中是一女子的容颜。

王楷看着画面，一时忘记了呼吸，半晌之后，转头对崔白道：“我这才真正明白，督主为什么单要你来负责这个任务。翰林院苏待诏，只配给你做个门房！”

这个时代的人物绘画，基本都是全身像。客观上造成的结果就是，在有限的画幅尺寸中，难以精细描绘人物面部细节；且再精微的表现技法，也避免不了占据画面更大面积的服饰及肢体对视觉效果的干扰。这跟传统观念有关，认为不完整的画面不吉利，从而制约了艺术家能力的发挥。

崔白画了一面完整的镜子，镜中人的面容充满整个镜面，技术上避免了文化因素造成的负面影响。更重要的是，这幅画是画给一个人看的，只向一个人进行私密的视觉传达。

当某人直视眼前的这幅肖像，就如同面对一张明镜，而镜中人，不是自己，而是日思夜想的那一位。

画中人有着清秀的面容，梳着少女的双丫髻，鬓侧簪着一朵粉色重瓣山茶花。眼帘微微低垂，却掩不住乌黑的眼珠，无论观画者站在画前哪个角度，眸子都似跟着他在转动。微抿着的双唇，似嗔，又似喜，又似要轻启低语。

美人如花隔云端，上有青冥之高天，下有渌水之波澜。天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。

长相思，明镜前。

看到画的这一瞬，如同两人相隔千万里的视线，于纸面相撞，撞出火花，花好月圆。